Menyanyi cappella atau cappella (dalam bahasa Itali) ialah mencipta muzik semata-mata melalui suara, tanpa sebarang campur tangan instrumen lain. Ini melibatkan penggunaan teknik vokal yang canggih, kerana penyanyi atau koir mesti meniru, melalui suara mereka, bunyi alat muzik tertentu. Amalan ini, lebih kompleks daripada muzik yang diiringi oleh instrumen, telah berakar umbi dalam pelbagai tradisi dan genre sepanjang sejarah.
Asal-usul Nyanyian Capela
Untuk mengesan asal usul istilah ini dan amalannya, kita mesti kembali beberapa abad dan meletakkan diri kita dalam konteks muzik keagamaan Eropah zaman pertengahan. Ia adalah di Itali di mana istilah itu dicipta sebuah cappella, yang maknanya secara literal adalah 'seperti dalam gereja'. Ini merujuk kepada fakta bahawa, di gereja-gereja Kristian, selepas penggunaan alat muzik dilarang, misa dan upacara lain hanya perlu diiringi oleh suara manusia.
Salah satu contoh pertama nyanyian cappella yang kita ketahui ialah Nyanyian Gregorian, satu bentuk monodi suci yang dinyanyikan di gereja Kristian. Walaupun instrumen tidak dilarang sama sekali, nyanyian vokal tanpa iringan menjadi bentuk utama muzik suci.
Evolusi Nyanyian A Capela
Selama berabad-abad, nyanyian cappella berkembang daripada monodi kepada bentuk yang lebih kompleks seperti polifoni, di mana beberapa suara menyanyikan melodi yang berbeza secara serentak. Semasa Zaman Pertengahan dan Renaissance, koir gereja dan katedral Eropah menyempurnakan teknik ini secara maksimum. Antara komposer polifoni cappella yang paling terkenal ialah Palestrina y Josquin des Prez, yang karyanya masih dipersembahkan di seluruh dunia hari ini.
Sekitar abad ke-15, nyanyian cappella juga muncul dalam bidang sekular, dengan genre seperti madrigal. Gubahan koral jenis ini membolehkan kumpulan kecil penyanyi membuat persembahan dalam beberapa suara, tanpa memerlukan iringan. Walau bagaimanapun, pada abad ke-16, instrumen mula diperkenalkan ke dalam beberapa jenis muzik, seperti cantata.
A Capela Nyanyian dalam Muzik Moden
Walaupun nyanyian cappella secara tradisinya dikaitkan dengan muzik suci, pada abad ke-19 amalan ini mengalami kebangkitan di pelbagai gereja dan juga mula merebak ke muzik popular. Khususnya di Amerika Syarikat, pelbagai bentuk nyanyian cappella yang berkaitan dengan muzik rohani Afrika Amerika muncul, seperti injil dan rohani.
Abad ke-20 membawa bersamanya perkembangan pelbagai gaya nyanyian cappella dalam budaya popular, seperti kes kedai gunting rambut, satu bentuk harmoni vokal empat bahagian yang muncul pada tahun 30-an, atau Doo-wop, dibangunkan pada tahun 1940-an oleh anak muda Afrika Amerika di bandar-bandar besar.
Teknik Nyanyian Capela
Nyanyian cappella boleh dilakukan menggunakan teknik yang berbeza. Salah satu kaedah yang paling biasa termasuk gabungan suara yang dibahagikan kepada empat bahagian: tenor, bes, bariton dan soprano. Pembentukan ini adalah tipikal dalam banyak kumpulan vokal yang berusaha untuk mencapai harmoni yang kompleks dan menggugah, kerana setiap suara mempunyai peranan asasnya dalam mencipta bunyi yang padu dan kuat.
Dalam beberapa dekad kebelakangan ini, kotak beat, atau perkusi vokal, telah mendapat kaitan. Teknik ini terdiri daripada meniru bunyi mesin gendang atau gendang dengan mulut anda, menambah lapisan berirama pada gubahan vokal.
Kumpulan Nyanyian A Capela Paling Terkenal
Selama bertahun-tahun, banyak kumpulan vokal telah menonjol kerana kemahiran dan kreativiti mereka dalam mempersembahkan muzik cappella. Antaranya ialah golongan yang terkenal Pentatonix, yang telah mempopularkan genre ini berkat gaya moden dan tafsiran semula lagu-lagu popular mereka. Kumpulan lain untuk diketengahkan ialah The Voca People atau Van Canto, yang menggabungkan teknik a cappella dengan genre seperti metal atau beatbox.
Penyanyi Solo dalam Nyanyian Capela
Selain ensembel koral, pemain solo juga memainkan peranan penting dalam muzik cappella. Ini kerana, dalam banyak kes, penyanyi solo bertanggungjawab membawa melodi, manakala koir atau harmoni vokal memberikan sokongan melalui iringan. Bentuk persembahan ini kadangkala dilakukan tanpa kehadiran koir, mencapai kesan yang menonjolkan kualiti vokal dan kawalan teknikal penyanyi.
A Capela Nyanyian Hari Ini
Dalam konteks semasa, nyanyian cappella telah melampaui alam muzik klasik dan suci, untuk menjadi sebahagian daripada budaya popular. Rancangan TV seperti Sing-Off dan filem seperti Pitch Perfect Mereka telah meningkatkan minat dalam muzik a capella, membawa generasi baharu lebih dekat dengan disiplin ini.
Daripada mencipta semula hits pop dan rock hinggalah mengambil risiko dengan gubahan baharu, kumpulan nyanyian cappella telah membuktikan bahawa suara manusia kekal sebagai salah satu instrumen paling berkuasa dan serba boleh dalam muzik moden.
Nyanyian cappella terus berkembang, menyesuaikan diri dengan genre dan gaya baharu, dan kekal sebagai bentuk muzik yang unik dan emotif yang menghubungkan penghibur dan pendengar melalui kesucian bunyi vokal.